Art Attack - Νανσί Σουλτ

2024 Συγγραφέας: Roxanne Bryan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 10:14

Πώς μεταβαίνετε από τον καλλιτέχνη του δικαστικού δωματίου στον γενικό εργολάβο στον ζωγράφο πορτρέτου σκύλου σε σχετικά σύντομο χρονικό διάστημα 20 ετών; Αναγνωρίζοντας τα δώρα σας και κάνοντας αυτό που αγαπάτε, ρωτήστε τον ζωγράφο Nancy Schutt. Ο Schutt έλαβε ένα BFA από το Πανεπιστήμιο του Κολοράντο και ένα MFA από το πανεπιστήμιο του Όρεγκον, πριν - σε αυτό που κάποιοι θα μπορούσαν να δουν ως έκπληξη - αποφάσισαν να εργαστούν με πλήρη απασχόληση στην κατασκευή. Με τις πληρωμές της κατασκευής της, θα έκαναν ταξίδια για να ζωγραφίσουν και να μάθουν από τους άντρες της, Pat Ray. Μία ίσως συμβατική επιλογή, αλλά από τότε η Schutt έχει δημιουργήσει μια επιτυχημένη καριέρα ως καλλιτέχνης πορτρέτου με πλήρες ωράριο, δημιουργώντας αυτό που ονομάζει "καλή τέχνη".

Όταν ρωτήσαμε την πολύ σημαντική ερώτηση «γιατί τα σκυλιά;» ο Schutt έχει μια βαθιά απλή απάντηση: «Είμαι φυσικός αισιόδοξος … και πιστεύω ότι τα σκυλιά είναι έτσι, έτσι υπάρχει μια φυσική έλξη για σκύλους για μένα».

Το γεγονός ότι τα εξαιρετικά εκφραστικά πρόσωπα των σκύλων μεταδίδουν παρόμοια συναισθήματα με εκείνα των ανθρώπων είναι περαιτέρω έμπνευση. "Τα σκυλιά είναι σαν τους απεσταλμένους από τον κόσμο των ζώων", εξηγεί ο Schutt. «Είναι ένα δώρο για εμάς που [μας επιτρέπει] να δημιουργήσουμε μια σχέση με τη ζωή που δεν είναι σαν εμάς».

Ο Schutt απολαμβάνει τη δημιουργία εικόνων που αντιπροσωπεύουν κάτι ειρωνικό ή μεταφορικό σχετικά με την ανθρώπινη κατάσταση. Ως παράδειγμα, αναφέρει την ιστορία πίσω από μια από τις επιτροπές της, στις οποίες ο σκύλος είχε "αυτό το μικρό χαμόγελο στο πρόσωπό της, αλλά όλη την ώρα τη σκίζω, μου γκρίνιζε!" Η ζωγραφική της Out of Reach, νικητής του τελευταίου το σούπερ μπουλντόγκ του Mutt Lynch, ήταν εμπνευσμένο από τον Chihuahua, τον Pablo, ο οποίος, παρά το μέγεθος του, θα πάει σε απίστευτο μήκος για να πάρει το μικρότερο ψίχουλο, αποδεικνύοντας ότι αυτό που είναι σχεδόν ξεκάθαρο για κάποιον μπορεί να είναι υψίστης σημασίας σημασία για ένα άλλο.

Η Schutt περιγράφει το έργο της ως λαϊκό και Hockney-esque, και προσπαθεί να επιτύχει μια κατανόηση του χρώματος τόσο βαθιά όσο οι καλλιτέχνες David Hockney, Milton Avery και Faye Jones. Προσπαθεί να πάρει μια σύνθεση χρώματος που ξεκινάει από το εσωτερικό του ένα "τσιμπήμα καμπάνες". "Υπάρχει κάτι που συμβαίνει ότι αισθάνομαι σωματικά όταν έχει δίκιο", λέει ο Schutt. Όταν παίρνει εκείνο το συναίσθημα σαν να ξεχνιούνται μικρά καμπάνες, ξέρει ότι έχει χτυπήσει το σημάδι της.

Προμήθειες από $ 2500, επίσκεψη nancyschutt.com